2016年最喜歡的電影就是這一部了，雖然這部電影在2011年就上映了，但我一直到去年才第一次看，在看這部電影的時候，當時的我正處於新環境的適應期，對我來說，這部電影還有原聲帶陪我走過了一段寂寞的日子，因此無論如何都想爲這部電影寫一篇影評。
《午夜巴黎》這部電影，說白了是一個穿越故事，但這個穿越的契機並不是憑空而來的。在這部電影裡，伍迪艾倫不斷拋出具有對比性的題材，現代之於復古、商業之於藝術、流行之於冷門⋯⋯男主角Gil是來自美國的好萊塢編劇，但是他真正想做的事情是創作純文學小說，他喜歡復古的事物，但他卻必須寫出迎合現代口味的劇本。
「我們今晚看了一部很有趣的美國電影！」
「是嗎？裡面有誰？」
「嗯⋯⋯ 我不知道，忘記名字了。」
當他的未婚妻Inez在與閨蜜海倫討論那部「有趣卻忘了名字」的電影時，Gil自嘲般地說了一句：「我也許也寫過這樣的電影。」沒有人會記得《變形金剛》的導演是誰，但看過《教父》的人一定知道導演是柯波拉，電影跟小說其實是一體兩面，商業電影跟暢銷書大部分是公式化、煽情、缺乏作者個人風格的，所以，如何在商業與藝術中間取得平衡，對小說家或導演而言，一直都是最大的課題。
我想這跟場景設定在法國也有很大的關係，因為以法國為首的歐洲電影（藝術），向來是跟美國好萊塢電影（商業）完全對立的，這也很像伍迪艾倫在好萊塢的定位，伍迪艾倫雖然是美國導演，但他始終跟好萊塢電影是有區隔的。我想伍迪艾倫或許有把一部分的自己投射在Gil身上吧？
從電影的一開始，應該就不難發現，Gil跟身邊的人格格不入。伍迪艾倫刻意加進很多角色，像是Inez的父母還有Helen跟Paul，這些角色其實可以不用出現，但他們的出現加強了Gil被孤立的感覺。他們不喜歡雨中漫步、喜歡吃高檔餐廳、喜歡跳舞，Inez的父母不斷抱怨著法國，感覺隨時都想回到美國去，Inez希望蓋爾可以繼續當編劇，定居在美國，他們的價值觀跟Gil相去甚遠。
Paul這個角色非常值得討論，他總是頂著一副學者光環賣弄知識 ，而且這些知識還不一定是正確的，比如在討論卡蜜兒是不是羅丹的老婆時，Gil隨便胡扯一段說是「書上看來的」訊息就可以唬弄他。伍迪艾倫的電影常常喜歡諷刺這些「掉書袋」的人，但更諷刺的，其實是抱著崇拜的眼神看著保羅的Inez。其實我總覺得伍迪艾倫是想諷刺那些盲目跟風的人，就像這幾年大家都很喜歡當假掰文青一樣。
「復古就是否認，否認痛苦的現在。這種謬見叫黃金時代，認為別的時代優於當前，是無法面對現在的人浪漫想像中的謬誤。」
雖然Paul這個角色實在不討人喜歡，但還是要感謝他說出了上面這段話，因為這段台詞就是這部電影的主旨。我一直清楚記得第一次看到Gil穿越時，心中那種不可思議的興奮感，還有全身起滿雞皮疙瘩的感覺。午夜的鐘聲響起，一輛馬車駛來，然後就這樣穿越了。怎麼會有人想得到這種穿越方法呢！！說起來很神奇，當蓋爾想要帶Inez一起穿越的時候，我的腦中突然跳出了《桃花源記》，不知道為什麼，Gil的穿越讓我覺得很像進入桃花源的漁夫。
穿越到1920年代的Gil感覺才真的找到了自己的世界，在那裡他有了朋友、有了可以討論文學、討論藝術的人，甚至還展開了一場「精神外遇」。Gil愛上了畢卡索的情婦Adriana，甚至不惜偷走伊內茲的耳環送給她（雖然失敗了）。但是，當Gil跟Adriana穿越到更久以前的1890年代時，兩人問了當時的藝術家，他們紛紛都表示文藝復興時期才是最好的年代，Gil終於發現每個人其實都不喜歡自己身處的時代，每個人都有自己心中的Golden Age，因此漸漸接受了自己身處在21世紀的事實。但是Adriana執意要留在那個年代，兩人最後只好分開。
Gil在穿越的過程中發現自己並不愛伊內茲，雖然跟Adriana是兩情相悅，但兩人的價值觀也不一樣。最後，反而是跟自己一樣喜歡著20年代、販賣古董唱片的Gabrielle走到了一起。伍迪艾倫在片頭就埋了一個小小的伏筆，一開始Gil問Inez要不要在雨中漫步被拒絕了，但最後Gabrielle卻一口答應，說「雨中的巴黎是最美的」，也暗示了兩人最後應該會在一起。
看完這部電影時，實在是很佩服伍迪艾倫的想像力！穿越的故事隨處可見，但伍迪艾倫把它處理得非常有深度，再加上他對文學、音樂的深厚見解，才能完成這麼一部優秀的電影。實在是太喜歡這部電影的原聲帶了！每次聽的時候都會覺得自己彷彿置身在巴黎的街頭，非常喜歡伍迪艾倫把爵士還有香頌等元素融入在音樂裡。
「伍迪艾倫是世界上最有浪漫幻想的導演了！」看完這部電影後，我深深這麼認為。
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－
2017.08.25
留言列表
